美术赏析
美术宝藏《在美术馆》（陈琼/文 孙来燕/美术顾问）
“艾特和赛娜”系列图画书就像一个宝库，里面蕴藏着诸多宝藏。至于具体有哪些宝藏，今天暂且跟大家分享其美术层面的。想必看过“艾特熊&赛娜鼠”的朋友，一定对《在美术馆》印象深刻。这本书集中、明显地体现了嘉贝丽•文生的美术造诣，其美术天赋和扎实功底在此图画书中表露无疑。
下面，笔者将与大家一起赏析《在美术馆》，享受艺术的熏陶，寻找美术的宝藏。
一、从宏观整体来看，《在美术馆》的创作技法独具特色：
作者在作画方式上选择为钢笔淡彩（即用水彩上色，用钢笔勾线），并未追求严谨的真实结构和逼真的写实效果，而是采用舒展随意的线条和稳重概略的灰色调来表现整个故事。所以，从一开始就决定了此书是将故事内容的表现为整个绘本的核心，而美术表现则是处于次要地位，旨在配合、烘托故事所想表达的情感。
在故事线条上：用笔概括、随意、轻松，但并未显凌乱，意到为佳，不过分追求写实。
在色彩上：作者用色简洁明快，清淡透明，大笔触与大色块之间自由且自然的衔接。放弃使用浓烈饱和的色彩而使用统一的红、黄、兰三色的暗灰色调，与故事的情调有机溶合，舒展而幽雅。
在构图上，故事前后根据内容的需要，在一开始多采用大透视场景中的事物之间点线面的结合。为艾特与赛娜在场馆中相互寻找提供了视觉需要。而后的二人在家中对话时又运用近景平视人?特写，则是为了突出二人的情感交流。
二、《在美术馆》带领读者进入了一座藏品丰富美术馆：
艾特带着赛娜去美术馆谋职，他想去做保安，但一定要把赛娜带在身边，因此被拒绝。他们只好顺便参观展览。这样一来，广大读者们也很荣幸地参观了一个特别的世界名画美术展览馆。
虽然那只是经典画作的复制品展览，但委拉斯凯兹、达•芬奇、米勒等大师的魅力还是令艾特流连忘返，面对着挚爱的美术作品他一时竟然忘记了赛娜的存在，不经意间艾特和赛娜走散了！他们在偌大的美术馆里狂奔，相互找寻，终于在保安?的帮助下重逢。
随着艾特和赛娜的脚踪，读者们欣赏到了很多世界著名油画，略略算来，能大概看清楚画面内容的，少说也有56幅。虽说书中的这些“复制品”不是那么严谨、逼真，但意到为佳，让人一眼就能看出是什么画，并且每幅画的神似程度令人惊叹！这也充分体现了作者嘉贝丽•文生的美术造诣和功底，实在让人敬佩。
《在美术馆》中展出的油画，都是世界顶级大师的得意之作，都是来自世界各著名博物馆的馆藏“宝贝”。
本书第4页，艾特告诉赛娜：“这是《马背上的卡洛斯王子》，委拉斯圭兹的名作！”委拉斯圭兹作于1635年前后的《马背上的卡洛斯王子》属布上油画，现藏于马德里普拉多博物馆，采用传统的局限于统治者的骑马肖像的画法，生动地表现了奥利瓦雷斯在腓力宫廷里政治上的重要性。为什么在众画中单独被艾特提出来呢？难道嘉贝丽•文生对这幅画情有独钟？！
《在美术馆》第8页（也就是本书的封面），艾特正在如痴如醉地欣赏着《蒙娜丽莎》，而赛娜却好象有点不开心，“艾特，看完了没有啊？走吧！”边说边拉着艾特走，可画面中艾特却无动于衷，面对着挚爱的美术作品他一时竟然忘记了赛娜的存在。达•芬奇创作的《蒙娜丽莎》是世界上最著名的画作之一。蒙娜丽莎美丽优雅，庄重贤淑，直至今日，她的神秘微笑，仍为无数历史学家和绘画专家所倾倒好奇。它是卢浮宫的镇宫之宝。难怪艾特好象被催眠了一般旁若无人，原来是沉浸在蒙娜丽莎神秘微笑中了。也难怪赛娜会那么不开心，极力想拉开艾特，这个画面实在生动、真实，充分反映了小女生吃醋的心理。
不经意间艾特和赛娜走散了，在本书第10页，赛娜已不在艾特身边，但细心的读者，应该能在这个大透视场景画面中找到远处正在跟其他人交流的赛娜。粗心的艾特却没发现赛娜不见了，还在跟赛娜说：?这是米勒的《晚祷》，我见过这幅画，我的书里有……”米勒的《晚祷》表现了一对农民夫妇在暮色中谛听远处教堂钟声时正在祈祷的情景。其主题不单是对命运的谦恭和柔顺，而更重要的是人们缅怀在那大地上辛勤劳动，流尽汗水以养育众生的农民。米勒在法国绘画中确立了真实地反映农民日常生活和艰苦劳动的新型风俗画。此画现藏于法国巴黎奥塞美术馆。《晚祷》的魅力如此大，居然让艾特“丢”了赛娜。虽然画面中没有出现这幅画，但艾特欣赏此画时的认真程度足以表明其艺术价值和嘉贝丽•文生对于这幅画的喜爱之情。
艾特终于发现赛娜不见了，这时，他也无暇顾及身边这些名画了，一心只想找到赛娜。这些曾经“催眠”过艾特的“宝贝”，对艾特来说，一点吸引力都没有了。因为，他……只想找到……赛娜。
伴随着艾特和赛娜互相寻找的脚步，我们也欣赏了更多名画。如：
伦勃朗作于1654年的《自画像》，现藏于巴黎罗浮宫； 扬•维梅尔创作于1665年的《戴珍珠耳环的少女》，现藏于荷兰海牙毛利斯博物馆；Z弗朗斯•哈尔斯创作的《吉普赛女郎》，现藏于巴黎卢浮宫；米勒于１８５７年完成的《拾?者》，现藏于巴黎奥尔塞博物馆；以及法国画家、印象画派的创始人之一莫奈的《野罂粟》……
通过以上的赏析，《在美术馆》的确是宝藏中的宝藏，如此多的宝贝都蕴藏在里面。然而，《在美术馆》蕴藏的宝藏就只有这些吗？本篇只是抛砖引玉，更多宝藏等待着你去发觉。只要你拥有一双发现的眼睛，你一定能寻到别人寻不到的宝藏！
但愿您能享受于“艾特和赛娜”的故事中，并且在其中挖掘出属于你独特的宝藏，寻觅到向往已久的感动！
作者背景：谈到美术层面， 让我们了解下作者的美术背景吧！据了解?嘉贝丽出生在一个艺术氛围浓厚的家庭，父母虽然不是艺术家，但都非常喜爱艺术和音乐。她毕业于布鲁塞尔艺术学院，1980年开始创作图画书，1982年出版的《流浪狗之歌》获得极高赞誉并广为流传，奠定其世界经典插画家的地位。创作几乎是嘉贝丽的全部生活，绘制图画书是其中的一小部分，她主要还是从事美术创作。每年2月到3月份，嘉贝丽会去比利时一个叫乌鲁乌耶的村庄从事图画书创作。有时她也会去法国南部工作，但主要在布鲁塞尔的家里画。她画完的作品常常扔满一床，她喜欢在床上工作，或者蹲着考虑事情，这样才能定下心来。嘉贝丽从上美术学?时就在寻找最适合表现自己的风格，她最擅长的是素描，但那时她接触到了东方的水墨画，不禁赞叹：“用不着画出所有的东西来，而只需用非常简朴的线条来表现所有含义。”那时她18岁，水墨画风格影响了她一生的创作。她创作的图画书获奖无数，多是艺术爱好者喜爱收藏的作品。
插画很棒，女生肯定会非常喜欢
这套书的插画不用说，很棒，是淡淡的水彩，像老照片一样，怀旧，温暖～～～～～这本书值得一提的是里面的插画，在美术馆的每一幅画都是作家根据原画作，用自己独特的方法，画出来的，特别是那副蒙娜丽莎，原来，用水彩画，竟然是那么美，感觉很不一样。
很多人都说那大熊和小鼠之间的关系和暧昧，在我看来不是，他们两个人之间是人与人之间最纯粹的关系，全然的信任，相互关怀，相互依赖，人与人之间的情感本就应该是如此的。一边是索取，索取的背面则是无悔的付出，爱与被爱，是最最真实的情感，谢谢艾特和赛娜，谢谢嘉贝丽，认识了你，了不起的女画家。
宝宝的最爱
很偶然的,朋友送给儿子一套上半册,小家伙喜欢的不得了.发现当当上有特价,一下买了两套半,儿子?下半套和送朋友.身边的妈妈们都反映宝贝喜欢呢!谢谢当当.
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